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Guía de compra de pedales de efectos de guitarra: ¿Qué necesito?
Guía de compra de pedales de guitarra: género por género
por Leigh Fuge abril 02, 2025 7 lectura mínima
Ashes of the Wake de Lamb of God no es solo un álbum emblemático del Metal : también es una clase magistral sobre el tono moderno de la guitarra del Metal.
Lanzado en 2004, el riff ajustado y articulado del disco y su sonido agresivo ayudaron a la banda en su camino para convertirse en una de las bandas de metal modernas más influyentes.
Ashes of the Wake fue el cuarto álbum de larga duración de la banda, pero su primer lanzamiento con un sello importante, y presentó algunas canciones que se han convertido en clásicos del Metal moderno.
En este análisis profundo, exploraremos el sonido del guitarrista Mark Morton en Ashes of the Wake , analizando su configuración de guitarra y amplificador, pastillas, afinaciones y efectos utilizados durante la grabación. Tanto si eres un apasionado de los equipos, un fan de Lamb of God o simplemente un fanático del sonido potente, este análisis te ofrece una visión completa de lo que impulsó el impactante paisaje sonoro del álbum.

Mark Morton, de Lamb of God, se presenta en el Mayhem Music Festival el 21 de julio de 2010 en Cincinnati. Crédito: Amy Harris / Associated Press / Alamy Stock Photo
Durante este período, hay varias guitarras principales asociadas con Mark. Si bien no hay mucha evidencia documentada del proceso de grabación del álbum, estas guitarras eran fundamentales en la colección de Mark en aquel entonces, por lo que es muy probable que se usaran:

Esta guitarra es una de las favoritas de Mark, y ha declarado en entrevistas que Ashes of the Wake fue probablemente el último álbum en el que se usó. La Les Paul tiene un tono potente y prominente de medios profundos, por lo que habría sido una excelente opción para combinar riffs con un Drop D intenso.
La Goldtop '75 de Mark estaba equipada con un Humbucker Seymour Duncan '59 en la posición del puente.
La Les Paul por defecto tiene una voz más clásica, que combinaría bien con las guitarras más modernas utilizadas en el álbum.
En una publicación de Instagram del año pasado, Mark dijo lo siguiente:
Algunos de los fans de Lamb of God que se sumaron a la fiesta quizá conozcan mi Gibson Les Paul Goldtop de 1975… Originalmente un modelo Deluxe, la convertí de minihumbuckers a humbuckers de tamaño completo antes de adquirirla (como una carcasa desmontada con una caja de zapatos llena de piezas) a principios de los 90. Salí de gira con ella en los primeros tiempos de BTP/Lamb, cuando dormíamos en nuestra furgoneta si no podíamos dormir en el sofá de alguien. Con el tiempo la dejé de girar, pero la he usado en el estudio en todos mis álbumes, desde BTP hasta (al menos) Resolution, incluyendo una presencia destacada en el álbum Ashes of the Wake.

Mark montando su Goldtop del 75 durante las sesiones de Ashes of the Wake. Crédito: @mark.duane.morton / Instagram
Framus Pro Renegade de Mark apareció en el video musical de la canción "11th Hour" del álbum de estudio anterior de la banda, As the Palaces Burn de 2003.
Dado que Mark usaba mucho esta guitarra apenas un año antes, es muy probable que también hubiera aparecido en Ashes of the Wake .
Alrededor de 2004, Mark usó diversas guitarras Jackson, destacando en ese momento la SweeTone, una guitarra estilo "Super Strat" con dos pastillas humbucker, pero con un clavijero de tres pastillas. Esta guitarra sentaría las bases para lo que se convertiría en la guitarra Jackson Dominion de Mark Morton, lanzada en 2006.
Combinado con el hecho de que hay muchas fotos de Mark de gira con una Jackson SweeTone en 2004, se asume ampliamente que esta fue una de las principales guitarras de Mark utilizadas en el álbum.
Mark Morton siempre ha sido un usuario destacado de los amplificadores Mesa Boogie y en una entrevista con Guitar World dijo que el 85% de todo lo que se escucha en los álbumes de Lamb of God proviene de su confiable línea de amplificadores Mesa Boogie.
Está bien documentado que el amplificador principal que Mark usaba en este período era el Mesa Boogie Mark IV. De hecho, usaba un par de amplificadores Mark IV, uno con EL34 en la etapa de potencia y otro con 6L6, para lograr dos tonos de guitarra similares, pero con características ligeramente diferentes.
El amplificador 6L6 generalmente ofrece graves más ajustados y agudos más brillantes, mientras que el amplificador EL34 proporciona un poco más de empuje en el rango medio; una gran combinación para superponer guitarras pesadas.
En la entrevista con Guitar World, Mark agregó que un pequeño porcentaje del seguimiento se realizó utilizando una combinación de un Mesa Boogie Dual Rectifier y un Sansamp montado en rack.
En esta etapa de la carrera de la banda, utilizaban principalmente tonos directos de alta ganancia con pocos o ningún otro efecto. Por lo tanto, no habría sido necesario un gran número de pedales de efectos durante las sesiones de grabación.

El único pedal de guitarra que se sabe con certeza que fue utilizado por Mark Morton durante las sesiones de Ashes of the Wake es el MXR GT-OD, la versión de MXR del circuito tipo Tubescreamer .
En su equipo de gira, Mark usa este pedal como refuerzo para los leads, pero en el estudio lo habría usado más como un Tubescreamer tradicional, para empujar la parte frontal del amplificador un poco más fuerte y ajustar la respuesta de graves.

Si buscas el sonido de guitarra de la era Ashes of the Wake de Mark Morton sin gastar una fortuna, existen opciones excelentes y asequibles en el mercado. Y como se trata principalmente de un sonido directo y de mayor ganancia, no necesitas un arsenal enorme de equipo de guitarra; una configuración sencilla y bien ajustada te será de gran ayuda.
Hay muchas marcas excelentes que ofrecen guitarras modernas aptas para el metal, y cualquier guitarra con doble humbucker te dará el tono Mark Morton ideal. Mejor aún si puedes conseguir una guitarra con una pastilla Seymour Duncan 59 en el puente.
Quizás la mejor opción para lograr el sonido Ashes of the Wake de Mark es el modelo Mark Morton Dominion signature de Jackson, cuyo precio ronda las £600 en el Reino Unido.
Mark ha sido usuario durante mucho tiempo de amplificadores Mesa Boogie, que, como ya sabes, no son económicos.
La mejor manera de acercarse al sonido de Mark con un presupuesto ajustado es considerar un amplificador de modelado. Un amplificador como el Blackstar Silverline o el Boss Katana sería un buen punto de partida. Necesitarás un amplificador que pueda emular un amplificador de mayor ganancia.
El Blackstar Silverline tiene emulaciones de estilo Tube conmutables, por lo que puede marcar cualquiera de los tonos de alta ganancia de estilo 6L6 o EL34 preferidos de Mark.
Si prefieres trabajar de forma nativa, existen varios plugins VST que pueden emular la configuración de Mesa Boogie de Mark. Dos de ellos son AmpliTube MESA/Boogie y ML Sound Lab ML5.
El único pedal conocido que se usó en este álbum es el MXR GT-OD, y la buena noticia es que no es un pedal carísimo. Nuevo, puedes conseguir uno por unas £110-120 en el Reino Unido, pero los de segunda mano cuestan casi un 50 % menos.
Como alternativa, podrías considerar un Ibanez Tubescreamer u otro pedal tipo TS: el propósito es reforzar la parte frontal del amplificador potenciando la etapa de entrada.
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El Forest Song funciona a 18 V o 30 V para un rango dinámico inigualable, alimentado internamente por una fuente de alimentación estándar de 9 V. La pantalla LED muestra el voltaje exacto al que funciona el pedal y ofrece 6 modos de recorte.
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Con el mismo chip Texas Instruments RC4558P presente en algunos de los primeros modelos del TS808, el 4558 OD ofrece un sonido absolutamente increíble, con una distorsión armónicamente rica, una calidad tridimensional y un toque de crudeza. Cuenta con un ecualizador optimizado para reducir los agudos y un aumento de volumen considerable. Además, un interruptor permite añadir más graves a un sonido tradicionalmente centrado en los medios.
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El That Screamer Overdrive Pro 4558 de Formula B se basa en estudios exhaustivos de tres pedales clásicos: un TS808 de 1981, un TS9 de 1982 y un TS10 de 1986. El resultado es una obra maestra de dinámica, con un volumen de +5 dB adicional en comparación con los originales. Mediante interruptores DIP internos, selecciona entre los modos TS808, TS9, TS10 o una combinación de ambos. Desde el crunch clásico con un rango medio pronunciado hasta los tonos cristalinos de Stevie Ray Vaughan y el boost de baja ganancia de John Mayer, con el That Screamer Overdrive Pro obtienes el sonido de tres reconocidos Tube Screamers en un solo pedal.
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Muchas bandas de Hard Rock y Metal han combinado sus amplificadores favoritos de alta ganancia con un pequeño pedal de overdrive verde para ajustar la respuesta en graves. El King in Yellow es la versión de Lichtlaerm Audio de este clásico, pero esta no es una versión TS cualquiera: cuenta con un ecualizador activo de 4 bandas para una modelación de tono detallada, una bomba de carga interna que eleva el voltaje de funcionamiento a 36 V para un headroom increíble y reducción de ruido, un bucle de efectos paralelo (que, sin conexión, funciona como una mezcla limpia), un selector de clipping de tres posiciones y ¡el triple de volumen de salida que un Tubescreamer tradicional!
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